Bruno Munari in Neapel bei der Plart Foundation: Die Farben des Lichts

Im Plart in Neapel werden die Festlichtprojektionen und die Polarisationslichtprojektionen von Bruno Munari, einem der größten italienischen Designer, der mit Licht gemalt hat, gezeigt.

Alla Plart-Stiftung von Neapel Die Ausstellung wurde im vergangenen November 29 2018 eröffnet Bruno Munari Die Farben des LichtsKuratiert von Miroslava Hajek und Marcello Francolini und inspiriert von den interessantesten Kreationen des berühmten italienischen Designers, einer der Protagonisten der Kunstszene des 20. Jahrhunderts. Die Ausstellung ist für Besucher geöffnet bis März 20 2019.

Die Ausstellung, die von der Donnaregina Foundation for Contemporary Arts in Zusammenarbeit mit der Plart Foundation organisiert wird, ist Teil der 2018 - Edition von Projekt XXI, eine Plattform, über die die 2012 Fondazione Donnaregina die aufstrebende künstlerische Produktion der letzten Jahrzehnte erforscht, um die wichtigsten Praktiken zu analysieren und zu verbreiten und alternative Erzählungen und Historiografien der Gegenwart zu produzieren.

Die Projektionen von Bruno Munari im Neapel Plart

Bruno Munari Er war ein berühmter Mailänder Designer und Schriftsteller einer der Protagonisten der programmierten und kinetischen Kunst und einer der größten Vertreter der italienischen Kunstszene des 20. Jahrhunderts. Zu seinen interessantesten künstlerischen Forschungen zählt die Eroberung einer neuen Räumlichkeit jenseits der zweidimensionalen Realität der Arbeit, ausgedrückt durch die Realisierung des "Feste Lichtprojektionen" und "Polarisierte Lichtprojektionen", in den fünfziger Jahren des letzten Jahrhunderts aufgeführt.

In beiden "Projektionen", Munari demonstriert seine Interesse an Kunststoffmaterialien und in ihrer Beziehung zum Raum betrachten sie grundlegende Elemente in der visuellen Kommunikation, wenn sie variable Farbeffekte bestimmen. Während bei den "Direktprojektionen" der Kunststoff entsprechend seiner durch das Licht zu investierenden Farbe verwendet wird, ist der Kunststoff bei den "Polarisationsprojektionen" das Mittel, um die Farbe aus dem Licht zu extrahieren.

Zum ersten Mal in Neapel Sie werden im Plart ausgestellt die Werke, die die wichtigsten Phasen der Reise von Bruno Munari darstellen in Richtung auf den Ausgang von der Zweidimensionalität. Zwischen ihnen Nutzlose Maschine (1934) Taktiler Tisch (1938) Arrhythmie-Maschine (1947) Konkav-konvex. Lichtpunkt (1947).

Die Geburt des "projizierten Gemäldes" von Bruno Munari

Das "projizierte Gemälde" von Bruno Munari wurde in 1950 geboren, als er versuchte, die Kunst "das Licht malen" mit den von ihm genannten Projektionen zu entmaterialisieren "Direktprojektionen". Sie bestanden aus Kompositionen mit organischen Materialien, transparenten und farbigen Kunststofffolien, Farben, Bildschirmen und Baumwollfäden, die zwischen zwei Dias gehalten und drinnen oder draußen, auf Gebäudefassaden projiziert wurden, was ein Gefühl von Monumentalität und die Eroberung einer beispiellosen Dreidimensionalität vermittelte und durchdringende Räumlichkeit des Werkes. 1953 erreichte Munari den Höhepunkt seiner Forschung, als er erstmals die Zerlegung eines Lichtspektrums durch eine Polaroidlinse perfektionierte. So wurden sie geboren "Polarisierte Projektionen" mit dem es ihm gelingt, die futuristische Utopie einer dynamischen und sich ständig weiterentwickelnden Malerei zu verwirklichen.