Luca Zingaretti bringt seinen The Pride ins Bellini Theater: Homosexualität und Liebe ohne Vorurteile [Rezension]

Luca Zingaretti in The Pride im Bellini Theater in Neapel
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Am Bellini Theater in Neapel inszeniert und interpretiert Luca Zingaretti „The Pride“, eine Show, die über Liebe, Homosexualität und die Suche nach Identität spricht

Während wir an der Spitze der Regierung unseres Landes diskutieren und entscheiden, ob es angebracht ist, eingetragene Lebenspartnerschaften zu "akzeptieren" oder nicht, und ob wir Homosexuellen einige Rechte zuerkennen, die sie als Menschen bereits haben sollten, auf der Bühne Bellini Theater von Neapel Die Premiere von fand gestern Abend statt Der Stolz, eine sehr aktuelle Show, die darüber spricht Geschlechtsidentität und Homosexualität, inszeniert und aufgeführt von den Großen Luca Zingaretti, bis 28. Februar 2016 auf der Bühne.

Der Text wurde 2008 vom griechischen Dramatiker verfasst Alexi Kaye Campbell, ist gegliedert in zwei Geschichten scheinbar durch die Zeit getrennt, aber eng miteinander verbunden, vor allem durch die Namen der drei Hauptfiguren: Philip, Oliver und Sylvia. 

Beide Geschichten spielen in London, allerdings im Abstand von fast 60 Jahren. In London 1958 Sylvia (Valeria Milillo) kann es kaum erwarten, ihren Ehemann vorzustellen Markus (Luca Zingaretti) sein Arbeitgeber Oliver (Maurizio Lombardi) Autor von Geschichten für Kinder, für die Sylvia, eine ehemalige Theaterschauspielerin, Illustrationen anfertigen muss. Nach der Vorstellung machen sich die drei bereit, zum Abendessen auszugehen. Man wird bald verstehen, dass Oliver bei Philip kein Mitgefühl hervorruft, sondern auch, dass diese übermäßige Verachtung tatsächlich unterdrückte Gefühle ihm gegenüber verbirgt. Latente homosexuelle Gefühle schlummern für eine lange, zu lange Zeit, was dazu führen wird, dass das Trio von Freunden/Liebhabern leidet.

Oliver wird dazu bestimmt sein, eine verweigerte und nicht akzeptierte Liebe zu spüren, Sylvia, Verrat und eine bittere Erkenntnis zu akzeptieren, die sie schließlich befreien wird, und Philip wird sich stellen, zum allerersten Mal, seine Homosexualität, zu einer Zeit, als es noch als Pathologie galt, die mit den heftigsten Behandlungen behandelt werden musste. Eine Krankheit, von der man unbedingt geheilt werden musste.

 

Aber was wäre, wenn Philip und Oliver sich in unserer Zeit kennengelernt hätten?

Wir sind immer noch in London, aber im Jahr 2015, und in einer regnerischen Nacht OliverDer schwule Journalist sehnt sich verzweifelt nach der Trennung von seinem Partner. Markus, der ihn nach zwei Jahren des Zusammenlebens verließ. Es wird an der Zeit sein Sylvia, Freund von beiden, zwischen den beiden zu vermitteln, die sich immer noch lieben, und sie während einer Pride, an der beide teilnehmen werden, wieder zu vereinen. Hier gibt es keinen negativen Bezug auf Homosexualität, die nicht als Problem oder Hindernis angesehen wird, sondern einfach um Liebe, Eifersucht und Gefühle, die zwei Menschen gleichen Geschlechts verbinden, ohne Vorurteile oder Rhetorik.

Die beiden Geschichten, obwohl sie verschiedenen Epochen angehören, wechseln sich auf der Bühne ab, sie verflechten sich ständig und überlappen sich. Die drei Figuren durchqueren materiell scheinbar ohne Kriterien die Schauplätze von 1958 und 2015, stellen aber bei näherer Betrachtung nichts anderes dar als das unsichtbare Echo ihrer Seelen, als gäbe es denselben Geist, der sie unabhängig von den zeitlichen Dimensionen der Zugehörigkeit verschmelzen und beleben würde . . .

Um ein weiteres Element der Vereinigung zwischen den beiden Geschichten darzustellen, wird eine vierte Figur der Geschichte vom Schauspieler gespielt Alex Cendron, in der wechselnden Rolle von drei völlig unterschiedlichen Charakteren: einer als Nazi verkleideten Prostituierten, die 2015 versucht, Oliver zu „trösten“; ein Redakteur einer Männerzeitschrift, für die Oliver 2015 gerne arbeiten würde; ein kalter und strenger Psychiater, der 1958 ein psychologisches Interview mit Philip führt, bevor er ihn zur Therapie bringt. Drei Charaktere, die die Rolle haben, das Trio der Protagonisten mit einigen Exemplaren der Gesellschaft zu verbinden, die sie umgibt.

Der Stolz berührt mit Klarheit und Einfachheit, aber auch mit einem Schleier aus Rätselhaftigkeit und Mysterium, zeitgenössische Themen wie Homosexualität und die damit verbundenen Vorurteile, jenseits der Rhetorik und Klischees, aber auch die Erforschung und Bejahung der eigenen Identität als Individuum in der Gesellschaft, in der Sie leben. Aber es ist ein Text, der vor allem davon spricht "Liebe" in all ihren Formen und Möglichkeiten, von Gefühlen und Empfindungen statt von Sex, Träumen und Zielen, und vergleicht die unterschiedlichen Aspekte zweier Gesellschaften, der der 50er und unserer Gegenwart, und ihre Auswirkungen auf die Handlungen der drei Charaktere.

Meisterhaft und intensiv die Interpretation der drei Protagonisten, die sich in kürzester Zeit mit schnellen Kleiderwechseln und Bühnenbildern in ihre Gegenstücke aus Vergangenheit oder Gegenwart verwandeln können. Ein Trio, in dem das Können und Talent von Luca Zingaretti Es gelang ihm, sich perfekt zu integrieren, ohne die anderen beiden zu übertreffen, und so eine hervorragende interpretatorische Synergie zu schaffen.

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geschrieben von Valentina D'Andrea
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