Im Bellini-Theater wird eine Salento-Neuinterpretation des Balletts „Dornröschen“ zur Musik von Tschaikowsky aufgeführt. Wo Prinzessin Aurora von einer Vogelspinne gebissen wird ...
Il Bellini Theater von Neapel es wird uns erreichen, bis Dezember 28, ein Sprung in die Welt des berühmtesten Märchens der Welt, Dornröschen, geschrieben von Charles Perrault im siebzehnten Jahrhundert, aber durch die animierte Version von Disney in der 1959 zum Erfolg geweiht. Die wunderschöne Originalmusik von Petr Iljitsch Tschaikowsky, zu dessen Tönen 16 sehr leichte und agile Tänzer tanzen, die das Publikum zunächst in die Vergangenheit entführen und für die richtige „märchenhafte“ Atmosphäre sorgen. Am besten geeignet, um das zu erzählen Geschichte von Prinzessin Aurora die an ihrem 16. Geburtstag aufgrund eines Hexenfluchs von einer Spindel gestochen wird und in einen ewigen Schlaf fällt. Nur wahre Liebe, die durch den Kuss eines Prinzen zum Ausdruck kommt, kann sie aufwecken und alles wieder in die ursprüngliche Harmonie bringen.
Dies ist das Märchen, das wir alle kennen. Aber in der zeitgenössischen Version der Südliches Ballett erstellt vom Choreografen aus Salento Fredy Franzutti, arme Aurora ist ein frisches mediterranes Mädchen, das geboren wird in einer kleinen Stadt in Süditalien in den 40er Jahren (insbesondere im „östlichsten“ Teil Italiens), wo Frauen in Kriegszeiten Schwarz tragen und sich nach Kriegsende in farbenfrohe Kleidung aus den 50er Jahren kleiden und sich der „amerikanische Geist“ unter der Jugend verbreitet hat. Als die kleine Aurora getauft wird, beschließt die Hexe Carabosse, eine alte Handlesekünstlerin, die sich auf Zaubersprüche und Exorzismen spezialisiert hat, ohne zu der Feier eingeladen zu sein, das Schicksal des kleinen Mädchens zu verfluchen, das am Ende ihres 16. Lebensjahres getauft werden wird von der Spindel eines Webers gestochen. Um die verzweifelten Eltern zu beruhigen, dient ein Zigeuner, der dem Ritus der heidnischen Tradition dieser südlichen Länder folgt und einen Zauberspruch ausführt, um Aurora zu beschützen.
Sechzehn Jahre später, als der Krieg nun vorbei ist und alles Böse vergessen zu sein scheint, wird Auroras Geburtstag gefeiert, inmitten von Liedern und Tänzen, die von dieser so brillanten und wohltuenden Ära inspiriert sind. Doch die alte Zauberin lädt sich selbst wieder zur Feier ein und bringt ein unheilvolles Geschenk mit: Eine Salentarantel, die die junge Aurora sticht und sie in ewigen Schlaf versetzt. Der „Weber“ des Fluches war nichts weiter als eine Spinne, die Netze spinnt ...
Die Geschichte geht auf die „klassischste“ Art weiter. Doch Prince Charming verwandelt sich in der Version des Southern Ballet in einen gutaussehenden Anthropologen, der von den Volkstraditionen des Ortes fasziniert ist und bei seinen Erkundungen im Wald auf Dornröschen trifft. Ein Kuss und seine wahre Liebe werden ausreichen, um das Happy End zu erreichen. Die Zuschauer sind neugierig, was mit der Hexe Carabosse passiert ist …
Die von Franzutti durchgeführte Neuinterpretation ist mutig und anregend und wurde mit der Absicht durchgeführt, die Essenz der Geschichte aus Perraults traditioneller Fabel zu „stehlen“, sie in sein Land (Salento) zu transportieren und sie mit den dazugehörigen Legenden zu verbinden. Wie die Geschichte des Italieners Giambattista Basile, die in der Sammlung enthalten ist Penta erzählt von einer verzauberten Prinzessin in Süditalien. Das scheint Perrault selbst inspiriert zu haben.
Dornröschen ist die Fabel, die ich in meiner Kindheit bevorzugte, und ich betrachte es immer noch als "das Märchen". Mit einer meiner Versionen wollte ich mich dem Lichtgeist der Geschichte nähern und gemeinsam die Geschichte selbst näher an mich und meine Welt heranziehen - auf die direkteste und konkreteste Weise: chronologisch und geografisch. Ich drücke hier die besondere Freude, zu wissen, dass die Produktion, Reisen, der legendäre Ton ist unter anderem in einen seiner Schriften auch Marguerite Yourcenar sah in meinem Land, im Osten Italien. Ich erzähle die Geschichte von Aurora, die Zeit meiner Großeltern, die Zeit meiner Mutter, meine Zeit.
Kurzum Dornröschen wird in Italien hergestellt, insbesondere hat es seinen Ursprung in Süditalien, wo es die Farben, den Geschmack, die Ausdrucksformen seiner Bewohner vermittelt, manchmal sogar seine Tänze und zeitgenössischen Melodien, die sich mit den klassischeren und raffinierteren Tanzschritten vermischen. Immer und konsequent auf den unverkennbaren Tönen Tschaikowskys.
Um die Daten, Zeiten und Preise der Show zu erfahren, konsultieren Sie unser Artikel über Dornröschen.
